Galerija Borghese: radovi, ekskurzije

2024 Autor: Harold Hamphrey | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 10:09

Italija je jedna od najstarijih evropskih zemalja. Na njenoj zemlji pojavili su se veliki umjetnici, arhitekti, vajari. Ostavili su nam u naslijeđe veličanstvena djela koja čovječanstvo čuva u raznim muzejima i galerijama. Borghese je jedan od njih.

Historija galerije

Historija Galerije Borghese počinje 1660. godine, kada je kardinal Scipione Borgeze počeo da otkupljuje umetnička dela i stavlja ih u dom predaka Casino Nobile. Postavši kardinal u dobi od dvadeset sedam godina, Borghese je bio zadužen za Vatikanske muzeje. Nije se sramio nikoga i ničega kako bi nabavio remek djela koja ga zanimaju i popunio svoju kolekciju. Zahvaljujući njegovom trudu, u njemu su se pojavila djela Raphaela i Giuseppea Cesarea.

Zgrada je renovirana nekoliko puta. Kuća je dobila svoj konačni oblik pod Marcantoniom Borgheseom, koji je obnovio strukturu u klasičnom stilu, proširio hodnike i ojačao zidove. Godine 1807. većina arhitektonskih elemenata i skulptura, kao i slike iz Galerije Borghese, prodati su Napoleonu, koji je tada postao vlasništvo Louvrea. Do danas, velikidio skulptura prema crtežima iz XVIII vijeka. Svi su postavljeni unutar i ispred kuće "Casino Nobile". Gotovo sve prostorije u njemu imaju pojedinačne nazive, a radovi Borgheze galerije su međusobno povezani.

Adresa i lokacija

Adresa Galerije Borghese u Rimu: Viale del Belle Arti, 131. Najbliža stanica metroa je Spagna. Kako biste izbjegli bilo kakvu zabunu kako doći do Borghese galerije, slijedite jednostavna uputstva. Dođite do stanice metroa "Piazza Spagna". Na izlazu iz metroa postoje znakovi prema galeriji. Trebat će vam petnaestak minuta hoda duž prijelaza.

Nakon što ste se popeli, obiđite prizemni paviljon stanice, a nakon nekoliko metara vidjet ćete stari zid od cigle. Onda ništa komplikovano: treba doći do raskrsnice, preći na drugu stranu, proći pored Bajronovog spomenika i izaći na Viale del Museo Borghese. Sve. Zatim idemo ovom ulicom do samog ulaza u muzej sa velikom željom da vidimo sva djela u Galeriji Borghese.

Obilasci

Da biste ušli u galeriju, ne morate stajati u redovima i dolaziti prije mraka. Ali ako želite da obiđete galeriju Borghese s vodičem, onda morate pokušati, jer se održavaju samo pojedinačno. Cijena usluge vodiča je oko sto pedeset eura. Ulaznice je potrebno rezervirati unaprijed na službenoj web stranici. Takođe jasno označava vrijeme posjete i broj ljudi. Obilasci su dostupni na italijanskom i ruskom jeziku. Trajanje - dva sata.

Tokom ovog vremena, vodič će vam reći o svakoj atrakciji pohranjenoj u galeriji, dati istorijske činjenice, a vi možete snimiti fotografiju. Radovi u Galeriji Borghese su remek-dela sa jedinstvenom istorijom i koja se moraju videti. Oni koji su imali sreće da posjete muzej ostavljaju dobre kritike o vodičima koji govore ruski, koji govore o remek-djelima s ništa manje entuzijazma i strasti od talijanskih vodiča.

David

Visina ove veličanstvene skulpture je samo sto sedamdeset centimetara. Napravio ga je legendarni kipar Bernini 1623-1624. Ovo je slika jednog od junaka Biblije, glavne knjige kršćanskog svijeta, Davida, koji je bio spreman baciti kamen na Golijata. Bernini je odabrao ovu radnju i ovog heroja s razlogom. U njegovim očima, u napetoj pozi, u rukama, zamrznutim od napetosti, osjeća se sva sila mržnje koju je David spreman da izlije na Golijata. Gleda u lik ubice i sprema se da ga kazni za zlo koje je počinio. David se ukočio u pozi, spreman da baci kamen iz praćke i pogodi neprijatelja.

Ova skulptura, kao i mnoga djela u Galeriji Borghese, čini da ovjekovječenu u mermeru doživite kao stvarnu, živu. Bernini je imao dvadeset četiri godine kada je počeo da ostvaruje svoju ideju, a posao je završio za samo sedam meseci. I ovo je samo po sebi veliko postignuće.

Apollo i Dafna

Galerija Borghese u Rimu takođe čuva ovu jedinstvenu skulpturu visoku skoro 2,5 metara. Radnja je nastala izmit. Prema njegovim riječima, anđeo ljubavi Kupidon je bio toliko uvrijeđen Apolonovim podrugljivim i prezrivim stavom prema sebi da ga je kaznio neuzvraćenom ljubavlju. U njegovo srce anđeo je ispalio ljubavnu strelu, au srce Dafne, kćeri rečnog boga, strelu koja ubija ljubav.

Jednom je Apollo sreo nimfu i zaljubio se u nju. Ali djevojka je, svaki put kada je vidjela Apolona, pobjegla. I koliko god se trudio da zaustavi svoju voljenu, ona ga nije poslušala. Jednog dana molila se da je bogovi spasu. Bogovi su čuli i pretvorili Daphne u drvo lovora, zimzeleno i mirisno. Skulptura je vrlo dinamična, ali u isto vrijeme aerodinamična i mekana. Najbolje je pogledati kompoziciju sa svih strana kako biste u potpunosti cijenili punoću slika.

Tačno

Skulpture u Galeriji Borghese oduševljavaju svojim realizmom. Na primjer, kompozicija "Istina" je djevojka koja sjedi na ogromnom kamenu. U desnoj ruci drži sunce, a nogom se oslanja na globus. Kada je skulptura ugledala svjetlo, stručnjaci su je smatrali najuspješnijim Berninijevim radom. Desilo se da je dan ranije proglašen krivim za ozbiljne greške koje su umalo uništile zvonik Svetog Petra tokom izgradnje. Za majstora je ovo bio snažan udarac. Rad na novoj skulpturi pomogao je Berniniju da se izvuče iz teške psihičke situacije.

"Istina" je zamišljena kao kompozicija od nekoliko figura, ali je ostala u obliku u kojem je sada vidimo. Međutim, prateći ovo djelo, vajar je stvorio genijalan - "Ekstaza svetogTeresa". Rad je zauvek osigurao Berniniju slavu briljantnog vajara i arhitekte.

Pauline Borghese Bonaparte kao Venera

Radovi u Galeriji Borghese takođe imaju privatnu istoriju. U holovima muzeja, pod neumornim nadzorom stručnjaka, nalazi se skulptura jednog od najboljih majstora ranog devetnaestog veka, Antonija Canove. Po nalogu Napoleona Bonapartea, najmoćnijeg čovjeka tog vremena, Canova je stvorio remek-djelo - skulpturu, čiji je glavni lik bila Napoleonova sestra Pauline.

Bila je jedinstvena djevojka. Prema riječima savremenika, kombinirala je idealne proporcije tijela, vanjsku ljepotu sa nevjerovatnim promiskuitetom, koji je čak i u to vrijeme oduševljavao ljude. Polina je bila udata za jednog od članova porodice Borghese, ali je uspjela da zavrti brojne romane sa strane. Napoleon je jako volio svoju sestru, davao joj titule i imovinu. Zauzvrat, Polina je dala sve od sebe da izvuče svog brata iz zatvora tokom njegovog visokog političkog procesa, a onda je jedina tražila dozvolu da živi s njim u egzilu na Svetoj Heleni.

Titian

Obilazak Galerije Borghese ne može biti potpun bez upoznavanja Tizianove slike "Ljubav zemaljska i ljubav nebeska". Ova slika je bila i ostala najmisterioznije djelo umjetnika. Sudeći po istorijskim dokumentima, sliku je naručila uticajna politička ličnost, jedan od čelnika Mletačke Republike, Niccolò Aurelio kaovjenčani poklon za vašu suprugu. Slika prikazuje dvije žene, koje oličavaju tjelesnu ljubav i duhovnu ljubav, svojevrsnu idealnu zajednicu bračnog para. U ruci žene, koja oličava zemaljsku ljubav, nalazi se vatra, dok je druga, njena potpuna suprotnost, luksuzno odjevena, mirna i harmonična žena simbol duhovnosti. Između njih, mali Kupid se igra šipurkom.

Mladić sa korpom voća

Tvorac ove slike je Caravaggio, poznati italijanski renesansni slikar. Bio je još vrlo mlad, živio je sa prelatom Pandolfom Puccijem, slikao slike na slične teme sa velikim talentom.

Slika je mnogo puta bila predmet žestoke debate među umjetnicima. Postojalo je mišljenje da su mladića na portretu i korpu voća u njegovim rukama naslikali različiti umjetnici. Međutim, s vremenom su naučnici došli do zaključka da je tako oštar kontrast u slikarstvu bio pravi Caravaggiov cilj. Mladić je naslikan u mekom maniru, dok su plodovi prikazani prilično čvrstim, kratkim potezima.

Prema rečima umetnikovih savremenika, na sliku vaze sa cvećem, na primer, trošio je koliko i na punu sliku osobe. To je bila posebnost rada majstora. Ispostavilo se da su svi njegovi likovi živi, realistični. Posebno je prikazan mladić sa voćem u suzdržanim, ali sočnim bojama, što sliku ispunjava snagom života i radosti.

Još jedna karakteristika slike je jedinstveno svjetlo koje je jedinstveno za djela Caravaggia. Takvi stručnjaci za rasvjetupod nazivom "podrum", jer meka svetlost pada samo na one oblasti koje je umetnik želeo da istakne i pokaže: lice, vrat, ruke, ramena i, naravno, korpu sa voćem.

Takođe, došlo je do spora između istoričara umjetnosti oko toga ko je još uvijek prikazan na slici. Neki su bili skloni vjerovati da je Caravaggio sebe prikazao na platnu, jer je bilo slučajeva da je umjetnik, budući da nije mogao platiti modelu, naslikao sebe iz ogledala. To se pouzdano zna za sliku "Bolesni Bakhus". Sada se, prema dokumentima, pouzdano zna da slika prikazuje starog prijatelja umjetnika Maria Minnitija, sa kojim je živio više od šest godina.